PLASTICINE MALERI

Send

Vi bringer oppmerksomhet til en mesterklasse på å lage malerier ved bruk av plasticine. Denne typen malerier kalles plasticine eller plastinography. Plasticine fungerer som maling, som figurmateriale, og hender er verktøyet vårt, en børste. Det er en teknikk for påføring av plasticine på glass. Glass i dette tilfellet er lerretet som vi holder foran oss og påfører plasticine under glasset med hendene. Bildet i dette tilfellet er "tegnet" under glasset og er allerede beskyttet mot støv og skader. Bildet har et flatt utseende. Det er en teknikk for påføring av plasticin på papp eller hardboard. I dette tilfellet kan leire på overflaten påføres på forskjellige måter. Det kan være baller, pølser, streker. Bildet i denne versjonen har et tredimensjonalt utseende. Plasticine i dette tilfellet er bedre beskyttet mot støv og skader ved å belegge det med lakk. Denne typen maleri fikk sin start nylig. Tegneprosessen har ingen grenser, alt avhenger av fantasien, lysstyrken og uvanlig kreativ tanke. Når du tegner plasticine, kan du lage stilleben, landskap og til og med portretter. Plastinografi regnes som en barns form for kreativitet, men ekte mesterverk kan lages fra plasticine.
Så en ide er nødvendig. Ethvert bilde du liker er passende. Du kan helt sikkert tegne fra naturen, men det er enklere å bruke et bilde. Vi vil "male" bildet "Cherry Morning" av Alexander Sergeev.
Bilde valgt, nå det du trenger for å jobbe.

Papp eller hardboard
Plasticine, jo flere farger, jo bedre
ramme,
maling,
pensel
Akryllakk.

Komme på jobb.
1. Forberedelse av papp. Størrelsen på papp skal opprinnelig tilsvare størrelsen på rammen, for ikke å fjerne overflødig.
2. Vi tar papp og bruker hovedelementene som er avbildet på bildet med en blyant.

3. I prosessen må plasticine blandes slik at fargene smidig går over fra hverandre til en annen. Som regel er fargene på plasticine mørkaktig, så fargene dine vil avvike fra fargene på bildet.

4. Nå påfører vi plasticine med fingrene på pappen. Det er bedre å starte med bakgrunnen, slik at leiren legger seg, ettersom penselstrøk legges over hverandre.

5. Plasticine, i motsetning til maling, er materialet solid, så du må prøve slik at “slagene” av plasticine er smykker og lys. Så bruk gradvis en "smøre" etter "smøre" til hele kartongens overflate er dekket.

6. Etter at bakgrunnen er brukt, gå til hoveddetaljene i bildet og bruk blomster og kirsebær. Du kan observere proporsjonene til prøven, eller du kan legge til noe eget, for eksempel tegne ikke hele bildet, men noen del av det, legg til andre farger, bøy linjene litt annerledes. I dette tilfellet viser det seg personlig at du har laget en variant av det valgte bildet.

7. Den siste detalj på bildet er en vase. Bildet er klart.

8. Maleriet må beskyttes mot støv og skader. For å gjøre dette, bruk et lag akryllakk på toppen. Det er bedre å ta en myk og bred børste. Lakk påføres med raske bevegelser. Vi venter på at lakken skal tørke.
9. Rammedesign. Rammen skal ikke tiltrekke mye oppmerksomhet. Fargen på rammen skal være i harmoni med bildet, så du må velge enten den generelle fargen på bildet, eller den fargen som er minst. Vi tar en børste og maler rammen, i dette tilfellet, i en lysegrønn farge.
10. Den siste fasen. Vi setter bildet inn i rammen og gleder oss over resultatet av arbeidet vårt.

Være modig, fantasere og eksperimentere. Fantasiene og smaken din vil gjøre bildet unikt, og la gleden du får fra skapelsen skape nye tanker og ideer.

Send